Михайлов и Федорченко – наша новая сила в фигурном катании. Ришо пора переживать

Короткая программа Евгения Семененко под названием «Дракула» имеет все шансы стать одним из главных событий нынешнего сезона в мужском одиночном катании — и в России, и на международной арене. Уже в Братиславе выступление произвело сильное впечатление на судей и специалистов, заставив многих по-новому взглянуть на потенциал молодых российских хореографов. Порой мы настолько привыкли ценить громкие иностранные имена, что невольно склонны заранее отдавать им пальму первенства, даже не давая шанса раскрыться отечественным постановщикам. История с «Дракулой» как раз и показывает, что яркий, запоминающийся номер способен создать и автор, у которого пока нет длинной очереди из именитых заказчиков.

На Мемориале Ондрея Непелы в Братиславе 25 сентября Семененко уверенно выиграл короткую программу, набрав 101,16 балла — это лучший международный результат в его карьере. Позади остались сильные соперники: итальянец Даниэль Грассль, показавший 99,10 балла, и олимпийский чемпион Михаил Шайдоров, заработавший 95,98 балла. Конечно, победа в короткой программе — это ещё не итоговый успех на всём турнире: впереди оставалась произвольная, где всё могло измениться. Но уже после первого проката стало ясно, почему вокруг выступления Евгения поднялся такой интерес. Он не просто чисто исполнил все технические элементы, включая сложные четверные прыжки, но и сумел сохранить образ Дракулы до самого последнего движения. В этом и заключалась главная сила номера: вампир не «исчезал» между прыжками, а продолжал жить на льду. Каждая пауза, поворот головы, ускорение перед музыкальным акцентом работали на единую историю, не разрывая её на отдельные эффектные кадры. Именно эта цельность, собранность номера и сделала его особенно запоминающимся. Четверные прыжки принесли высокую оценку за технику, но именно филигранная работа хореографа Никиты Михайлова добавила выступлению ту самую художественную глубину, которая цепляет зрителя. Сам Семененко после проката отметил, что старался «доделывать все элементы программы», и эта фраза очень точно передаёт суть его подхода: не просто выполнить набор прыжков, а прожить всю программу от начала до конца.

Особенно разителен контраст между этим уверенным выступлением в Братиславе и неудачным прокатом в начале месяца на японском Kinoshita Group Cup. Тогда короткая программа не получилась: ошибка на каскаде, падение и лишь 74,41 балла. Разницу в баллах, конечно, нельзя объяснить только постановкой: решающую роль сыграли чистые четверные в Братиславе. Но именно программа дала техническому успеху особый характер, свой уникальный «голос». Без выразительной хореографии даже самые сложные элементы могли бы остаться просто набором прыжков, а благодаря работе Михайлова они органично вплелись в образ, усиливая его.

У этой постановки есть своя любопытная предыстория. Изначально Семененко готовил к сезону другую короткую программу — по мотивам «Аватара», и её тоже ставил Никита Михайлов. Однако, когда стало понятно, что Евгений сможет выступать на международных турнирах, команда задумалась о том, насколько понятны будут зрителям за пределами России отсылки к сериалу. В итоге идею образа Дракулы предложил Алексей Мишин. Саму программу поставили довольно поздно — лишь в двадцатых числах июля, когда летний тренировочный цикл уже шёл полным ходом. Перед постановкой Евгений, Алексей Мишин, Татьяна Прокофьева и Никита Михайлов вместе посмотрели экранизацию «Дракулы» 2025 года. Семененко особенно отмечал музыку Дэнни Эльфмана, звучавшую в фильме, хотя в самой соревновательной программе звучит совсем другая музыка — композиция Войцеха Килара. Важно, что музыку и фильм не стоит смешивать: из общего впечатления от картины родился сценический герой, которому не нужно каждую секунду изображать вампира. Его притягательность — в смене настроения: от холодной сдержанности до резкого всплеска энергии. Именно в этом видна рука постановщика: Семененко не прерывает катание ради броского жеста, рассчитанного на трибуны, — все движения органично вырастают из музыки. Особенно выразительной получилась дорожка шагов: её ритм настолько чёткий и внятный, что становится заметен даже тем, кто не разбирается в тонкостях фигурного катания и не различает рёбер конька. Сам Евгений перед контрольными прокатами называл эту дорожку своей любимой частью программы. После неудачного выступления в Токио номер продолжали дорабатывать вместе с командой, и московский показ, а затем братиславский старт позволили увидеть, как образ стал яснее, а переходы между элементами — логичнее и естественнее. При этом никто не обещает, что программа останется неизменной до конца сезона: в фигурном катании детали продолжают шлифовать вплоть до самых важных стартов.

Сентябрь этого года дал ещё несколько убедительных примеров того, насколько сильной может быть работа российских постановщиков. Так, Артём Федорченко создал новую произвольную программу для Аделии Петросян под музыку из «Игры престолов»: фигуристка предстала в образе Арьи Старк. После контрольных прокатов эксперты отмечали скорость дорожки, проработку деталей и то, что персонаж угадывается буквально с первых движений. Сам прокат Аделии был далёк от идеального по технике, но саму программу, образ и костюм специалисты оценили очень высоко. Федорченко рассказывал, что поиск музыки начался с разговора с Петросян о желаемом образе. Важным моментом стало то, что Аделия не соглашалась упрощать движения, если что-то не получалось сразу: такой творческий диалог между хореографом и спортсменом гораздо ценнее, чем просто набор готовых эффектов, механически перенесённых с одного фигуриста на другого. Тот же хореограф поставил произвольную программу для Софии Дзепке под «Матрицу». В августе юная спортсменка выиграла этапы Гран-при в Сиане и Бангкоке, и немалую роль в этих победах сыграла самобытная пластика, предложенная Федорченко: она помогла ярко раскрыть характер героини на льду.

Есть и другие заметные имена. Например, Сергей Плишкин работал с танцевальной парой Анной Щербаковой и Егором Гончаровым, которые побеждали на юниорском первенстве России. Кроме того, программа, поставленная Плишкиным для грузинской пары Анастасии Метёлкиной и Луки Берулавы, попала в список претендентов на премию ISU за зрелищность. Это ещё одно подтверждение того, что российские хореографы получают признание за пределами страны и добиваются успеха даже в другой дисциплине.

Одной из самых смелых и необычных находок нынешнего сезона можно назвать произвольную программу Марка Кондратюка, в которой ноктюрн Шопена неожиданно сочетается с треком Gangsta’s Paradise. Музыкальную идею предложил Никита Михайлов, а постановкой занималась опытная Анжелика Крылова. Такой резкий поворот от нежного фортепиано к тяжёлому ритму легко мог расколоть программу на две несвязанные части. Но Марк сумел соединить их собственным характером: когда меняется музыка, будто меняется и сила, которая ведёт его по льду. Хочется верить, что он сможет выдержать напряжение настоящего международного старта, хотя пока такой возможности у Кондратюка нет: в сентябре ISU лишил его нейтрального статуса, не назвав публично конкретных причин.

Конечно, нельзя умалять заслуги зарубежных звёзд постановочного цеха — таких как Бенуа Ришо и Ше‑Линн Бурн. Оба хореографа заслужили свою репутацию настоящей работой и серьёзными достижениями. Ришо дважды получал награду ISU как лучший хореограф — в 2024 и 2026 годах, а Бурн удостаивалась этой премии в 2020 и 2023 годах. Они умеют тонко чувствовать характер спортсмена, находить неожиданные решения и работать на уровне сильнейших сборных. Отмахиваться от их мастерства было бы несправедливо. Но возникает другой вопрос: почему известная фамилия порой заранее считается гарантией выдающейся программы, а молодому российскому постановщику сперва приходится доказывать своё право на доверие?

Масштаб работы Ришо действительно впечатляет: например, только на Олимпиаде в Милане он поставил 27 программ для спортсменов из разных стран. Такая востребованность говорит не только о высоком классе, но и об огромной нагрузке. При таком количестве заказов неизбежно возрастает риск повторить удачный жест или использовать привычный способ подвести музыку к финалу. Даже самый большой мастер не может каждый раз изобретать абсолютно новую форму, а громкое имя само по себе не приносит фигуристу автоматической победы. У Ше‑Линн Бурн другой творческий почерк, но и её работы стоит оценивать по тому, как они выглядят в прокате, а не по подписи под эскизом.

Любопытно, что у самого Евгения Семененко в нынешнем сезоне есть редкая возможность сравнить два разных подхода: его произвольную программу «Граф Монте‑Кристо» поставил Бенуа Ришо, а короткую — Никита Михайлов. Евгений с благодарностью отзывался о работе с французским хореографом и подробно рассказывал, как они вместе развивали задумку на сборах. При этом сравнивать эти две работы по баллам или объявлять одного хореографа «победителем» было бы неправильно: программы отличаются по длительности, техническим требованиям и задачам. Но зато на их примере можно увидеть важную вещь: запоминающуюся историю для фигуриста способен придумать и автор, у которого нет длинной международной очереди из заказчиков. Братиславский прокат «Дракулы» стал убедительным подтверждением этого наблюдения.

Да, с известным постановщиком проще привлечь внимание публики ещё до первого проката. Но по-настоящему сильную программу собирают не на афишах, а на тренировках: её дорабатывают после ошибок, выверяют каждое движение, сверяют ритм с дыханием спортсмена. Молодые российские хореографы зачастую находятся рядом именно в эти моменты — они видят не только видео удачного выступления, но и всю ту кропотливую работу, из которой оно вырастает. У Никиты Михайлова, Артёма Федорченко, Сергея Плишкина сейчас горят глаза: у них есть свежие идеи и искреннее желание доказать, что их постановки способны жить на любой арене — будь то небольшой турнир или крупный международный старт. Одного энтузиазма, конечно, недостаточно: нужны опыт, умение выстроить диалог с тренерами и терпение, когда первая версия программы не получается. «Дракула» прошёл через неудачу в Токио и по-настоящему расцвёл в Братиславе — и это отличный повод давать молодым постановщикам больше серьёзной работы, оценивая их по тому, что они создают на льду, а не по узнаваемости фамилии.

Букмекер Сумма (руб.) Депозит (руб.) Как получить
до 5000 от 500 Забрать
10 000 от 500 Забрать
до 11 111 от 500 Забрать
до 25 000 от 500 Забрать
Посещая сайт sporthot.ru, Вы соглашаетесь с приложенной Политикой обработки Персональных данных и с использованием файлов cookie.
Я согласен